Le Concept

PHILOSOPHIE

La plupart des gens pensent que la musique est une question de talent – vous l’avez ou non. Bien que cela puisse sembler raisonnable, c’est complètement faux! Tous les enfants peuvent apprendre à danser et à chanter aussi naturellement qu’ils apprennent à marcher et à parler. Dans cet esprit, nous avons formulé quatre principes de base qui guident tout ce que nous faisons :

Most people think being musical is a question of talent—you either have it or you don’t. While that may sound reasonable, it’s completely untrue! All children can learn to dance and sing just as naturally as they learn to walk and talk. With this in mind, we formulated four basic principles that guide everything we do.

1. Tous les enfants sont musicaux.

1. All children are born musical.

2. Par conséquent, tous les enfants peuvent acquérir des compétences musicales de base, que nous avons définies comme la capacité de chanter en harmonie et de bouger sur un rythme précis.

2. All children can achieve basic music competence—that is, they can learn to sing in tune and dance accurately to a beat.

3. La participation et la modélisation des parents, indépendamment de leurs capacités musicales, sont essentielles au développement musical d’un enfant.

3. It’s crucial that parents and caregivers participate in class and model music-making for their children in class and at home, regardless of their own musical ability.

4. Ce développement se fera dans les meilleurs conditions si il est réalisé dans un environnement d’apprentissage ludique, adapté au développement et non orienté vers la performance, un environnement musicalement riche mais immédiatement accessible à la participation de l’enfant (et de l’adulte!).

4. The environment that best fosters young children’s musical growth is playful, musically rich, and developmentally appropriate.

HISTORIQUE:

Tout a commencé en 1985, lorsque le compositeur Kenneth K. Guilmartin s’est retrouvé à enseigner la musique à l’école de sa fille à Montclair, New Jersey. 

It all began in 1985, when composer Kenneth K. Guilmartin found himself teaching music at his daughter’s school in Montclair, New Jersey.

En tant qu’enseignant, il connaissait l’importance de la musique durant la petite enfance. En tant que parent, il commençait à voir comment l’apprentissage de sa fille avait changé lorsqu’il y était directement impliqué. 

As a teacher, he knew the importance of music in early childhood education. As a parent, he was beginning to see how his daughter’s learning changed when he became directly involved in it.

Cette année-là, il fonda le Center for Music and Young Children (CMYC) afin de combiner les deux aspects de son expérience dans un nouveau programme combinant la musique et le mouvement. Il savait que les éléments clés de ce programme devaient être de la musique de qualité, des activités ludiques et adaptées au développement, la participation des parents et du matériel de soutien à apporter à la maison.

That year, he founded the Center for Music and Young Children (CMYC) to combine both aspects of his experience in a new and exciting music and movement program. The key elements of this program, he knew, were going to be great music, playful, developmentally appropriate activities, parental involvement, and supportive take-home materials.

En 1986, alors qu’il assistait à un séminaire avec Edwin Gordon, professeur de musique, Ken a rencontré Lili M. Levinowitz, qui travaillait alors sur sa thèse à la Temple University. Ken a été tellement impressionné par la recherche novatrice de Lili sur le développement de la musique chez les jeunes enfants qu’il l’a engagée en tant que consultante pour l’assister lors ses expériences musicales à l’école de sa fille. Peu de temps après, ils ont commencé à concevoir les matériaux et les techniques de classe de Music Together qui ont été offerts au public pour la première fois à l’automne 1987 – et ils ont servi de fondement à l’évolution du programme depuis.

In 1986, while attending a seminar with music educator Dr. Edwin Gordon, Ken met Lili M. Levinowitz, then one of Gordon’s Ph.D. students at Temple University—and the rest is Music Together history! Ken was so impressed by Lili’s innovative research on music development in young children that he hired her to consult on his musical experiments at his daughter’s school. Shortly after that, they began to design the Music Together materials and classroom techniques that were first offered to the public in the fall of 1987—and have served as the foundation for the evolution of the curriculum ever since.

Ken et Lili collaborent toujours, et le grand chêne qu’est Music Together continue de grandir! Restez à l’écoute…

Ken and Lili are still collaborating, and the great oak that is Music Together is still growing! Stay tuned…